/// EXPOSITION Artiste, où en es-tu ?

du 20 août 2022 au 9 octobre 2022

Lieu: La Grenette, Galerie de la Ville de Sion

La Grenette, galerie de la Ville de Sion, en collaboration avec la Fondation Bea pour Jeunes Artistes et la Ferme-Asile, accueille l’exposition Artiste, où en es-tu ? du 20 août au 9 octobre 2022.
 
L’exposition Artiste, où en es-tu ? présente le travail de 13 artistes qui ont bénéficié chaque année du soutien de la Fondation Bea pour Jeunes Artistes dans le cadre de l’atelier Tremplin, situé dans les murs de la Ferme-Asile. Ce dispositif, imaginé en 2004 par Béatrice Deslarzes et Pierre Schaefer, a permis l’émergence d’une nouvelle génération d’artistes valaisan·ne·s, dont l’exposition présente la diversité et la singularité des univers artistiques.
 
Développant des pratiques diverses, les artistes présenteront leurs démarches actuelles, sorte de bilan de leurs parcours professionnels et artistiques, en regard ou non de leur passage plus ou moins lointain au sein de la résidence sédunoise. Le devenir de ces dernier·ère·s, leurs intentions créatives et leurs « essences » artistiques sont ainsi au cœur du projet. Mêlant les genres, les médiums et les âges, Artiste, où en es-tu ? se veut variée, proposant un aperçu de la richesse et de la diversité de la scène artistique valaisanne et suisse contemporaine avec des créations de Katrin Hotz, Ingrid Kaeser, Martin Chanda, Katherine Oggier Chanda, Véronique Michelet, Laetitia Salamin, Eric Philippoz, Anouchka Perez, Katerina Samara, Adrian Fernandez Garcia, Valentin Merle, Muzí et Romain Iannone.

 Curation : Maéva Besse, historienne de l’art et muséologue
 

EN LIEN AVEC L’EXPOSITION :
 
· SAM 03/09, 17:00 : Visite commentée
avec Véronique Michelet, Valentin Merle, Laetitia Salamin, Martin Chanda et Ingrid Kaeser.
 
· JEU 29/09, 18:30, Table ronde à la Ferme-Asile
Ateliers pour jeunes artistes, un tremplin?
avec Pierre Schaefer, co-fondateur de la Fondation Bea pour Jeunes Artistes, David La Sala, délégué culturel de la Ville de Sion, Laetitia Salamin et Valentin Merle, artistes.
Modération : Anne Jean-Richard Largey, directrice de la Ferme-Asile. Précédée d’un open studio de Romain Iannone (16:00–18:30) et suivie d’un happening de l’artiste.
 
 
INFORMATIONS PRATIQUES :

• La Grenette, galerie de la Ville de Sion, rue du Grand-Pont 24, 1950 Sion
• Entrée libre (accès par des escaliers)
• Ouvert le mercredi, jeudi, vendredi, samedi et dimanche de 15h à 18h30.
• Ouverture supplémentaire le vendredi de 10h à 12h. 

“BarBleu”

Session II
vom 22. bis 25. September 2022

«visite bilatérale»
Madame l’Ambassadeur Esther Eppstein
lädt an die Bar, in die Ausstellung ein.

Gastatelier/Projektraum_3.Stock
Donnerstag bis Samstag von 17 – 21Uhr (ev. after hours…)
Sonntags-Brunch 11 -15 Uhr

Bonjour!
Gastatelier Gleis 70 und message salon embassy pflegen die Freundschaft, Seilschaft und
den Transfer von Residents. Madame l’Ambassadeur Esther Eppstein zieht für ein Wochenende nach Zürich-Altstetten ans Gleis 70 und richtet sich im Gastraum ein, umgeben von Kunst aus dem Archiv.

Programm:
Vernissage
Donnerstag 22. September, ab 17 Uhr
Eine Ausstellung mit Werken aus dem Archiv des Gastateliers 70
VIP-Einweihungsparty!
Es gibt Pastis und Madame l’Ambassadeur kocht und serviert Gemüsesuppe

Freitag 23. September und Samstag 24. September
Bar Bleu offen ab 17 Uhr
Madame l’Ambassadeur ist anwesend !

Sonntag 25. September
Brunch ab 11 Uhr
12 Uhr Talk:
Esther Eppstein im Gespräch mit Nicole Henning und Barbara Bietenholz
vom Verein Gastatelier Gleis 70 (in deutsch)

Gleis 70 Genossenschaft, Hermetschloostrasse 70, 8048 Zürich
https://gastatelier.gleis70.ch/



IMAGES VEVEY AT LA BECQUE 

3-25.09.22 / Denise Bertschi & Andrew Norman Wilson
On the occasion of visual arts biennial Festival Images, the flagship project of Images Vevey, La Becque is pleased to host installations by two of its former residents, Denise Bertschi and Andrew Norman Wilson, curated in complicity with the festival and its 2022 theme, “Together”.

With STATE FICTION. Neutral Only On the Outside, Denise Bertschi explores Swiss involvement in the Demilitarized Zone (DMZ) established in 1953 between North and South Korea, and where several neutral countries were tasked with peacekeeping duties. In the manner of an investigative journalist, Bertschi examines the presence of Swiss soldiers stationed in their “Swiss Camp” until the late 1990s, when the other nations gradually left the DMZ. Using photographs, films, textiles, and documents from the archives of the Federal Administration and Army, she reveals the multitude of images these men took to document their daily lives, their encounters with the local population, and their love of nature. By revealing the discrepancy between reality and the goals of the mission, Bertschi analyzes the construction of a national narrative centered on neutrality, thus questioning Switzerland’s role in the world. 

In 1980, Phil Collins released the song “In the Air Tonight”: the tune, with its emblematic drum break, became an immediate success. An urban legend quickly developed around the origin story of this era-defining hit: one that portrayed the famous British singer as the powerless witness to the drowning of a swimmer and to the cowardice of a man refusing to save him. The song and this peculiar narrative are at the heart of the video installation created in 2020 by Andrew Norman Wilson, a resident at La Becque that same year. The American artist develops In the Air Tonight from several experiences – drawn from different periods of his life – related to the peculiar musical structure of the eponymous song. He revisits the urban legend and synchronizes its climax to Collins’ thunderous drums. This narrative and rhythmic concomitance is revealed in a montage that is as precise as it is poetic. With In the Air Tonight, Wilson questions the role of popular narratives and collective imagination in the construction of a work that has become mythical.

YOU ASK THE TIME AND I SEE THE WORLD

The exhibition “You ask the time and I see the world” at Villa Renata presents four Atelier Mondial resident artists: Kara Springer, Ivette Olmedo, Grant Jurius and Sandeep TK. The excitement over the fact that they come from geographically and culturally different parts of the world and meet in Basel to make art, is certainly not yet a reason to mount an joint exhibition – or rather four solo exhibitions. Instead, it is way more interesting than that: there exists a proverbial thread that runs through the exhibition. Local networks and collective knowledge, cultural and social responsibility, shared colonial and intersectional histories run through the artistic practice of each one of the artists. It is these systems in which the four artists move with ease, independent from each other. What at first glance looks like four individual positions unravels upon closer inspection to a fabric of collective exchange. How do we orient ourselves in a world beset by seemingly insoluble problems and catastrophes? What can we do as individuals? The exhibition does not pretend to provide answers to these questions. Instead, it aims to connect four different positions rooted in their specific cultural discourses. The exhibition’s supertitle “You ask the time and I see the world” stands for the fact that we cannot give global answers. The works of the four artists give reason to concretize the questions in their respective artistic autonomy. The artists work in different areas. For the exhibition, Grant Jurius employs painting and sound, Kara Springer works in her in situ installation with photography and text, Sandeep TK focuses on text, photography and time-based media, while Ivette Olmedo bridges the gap between craft and art with paper and textile. All artists share a reflection upon parameters of change – ostentatious, provocative and subtle. Communication channels are opened – politically, historically and aesthetically – and discourse is sought. Here, the journey is the reward. As the exhibition does not offer to solve problems and provide answers to urgent questions, it nevertheless sets itself the goal of opening communication channels. 
Curator and Texts: Isabel Balzer

Venue: Villa Renata, Socinstrasse 16, 4051 Basel
Opening: Friday, 5th of August , 18.00–21.00
Exhibition: 06.08.–04.09.2022
Opening hours: Fridays (16.00–20.00),
Saturdays and Sundays (13.00–17.00)
Kunsttage Basel: 01.–04.09.2022,
Thursday (18.00–22.00), Friday to Sunday (10.00–18.00)

MIDISSAGEN 2 / 3

Artists in Residence im Kunsthaus Klosters:
Je sieben Wochen bewohnt eine Künstler:innengruppe die ehemalige Hauswartswohnung und ist im KUNSTHAUS KLOSTERS als Artist in Residence tätig. Mit ihren Werken treten sie mit den bestehenden Räumen, Materialien, aber auch mit den ausgestellten Kunstwerken (oder sogar den ausstellenden Kunstschaffenden selbst in den Dialog und zeigen ihre zeigenössischen Visionen von Klosters in Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. In, am und ums Kunsthaus herum!
Zeit, den Künstlern über die Schultern zu schauen!
26.08.22 um 17 Uhr – 14.10.22 um 17 Uhr
DAS KUNSTHAUS KLOSTERS
Eine Ausstellung, eine Plattform, ein Experimentierfeld. Im Rahmen
der 800-Jahr-Feier Klosters zeigen 53 professionelle Künstlerinnen
und Künstler, darunter geladene, jurierte und verstorbene Kunst-
schaffende, in 13 Räumen ihre Werke – deren Bezug zu Klosters, zur
Geschichte der Walser Kultur oder zu aktuellen Fragen in Bergregionen
mal auf den ersten, mal auf den zweiten Blick ersichtlich ist.
Andres Andrea Luck, Anny Casty-Sprecher, «ap7» (Barbara Harvey, Irene Christen-Dürig, Janine Korolnyk, Sandra Canonica, Sonja Schmid), Christa Baumgartner, Christian Bolt, Corinne Eberhart, Cristian Zabalaga, Elisa Andessner, Erich & Bea Bernegger, Ernst Schäublin, Felix Brunner, Georg
Peter Luck, Walter Mawick, Gerber/Bardill, «Präkuscha» (Anna Maria Thöny-Luck, Barbara Dürr, Gion Müller, Juan Rios, Kathy Shtraus-Valär, Marietta Kobald-Walli, Michael Fridman, Monika Flütsch, Tutti Tettamanti, Urban Troxler), Hans Börlin, Hans Danuser, Hans Hitz, Katharina Vonow, Linda Herzog, Luzi Anderegg, Maria Eitle-Vozar, Maria Lüdeke, Markus Reich, Marlis Spielmann, Nesa Gschwend, Nicole Miescher, Nicole Wietlisbach, Paul Sieber, Peter Knapp, Peter Trachsel, Regula Verdet, Roland Blum, Rudolf Busch, Ruedi Bechtler, Sonja Knapp, Svenja Gansner, Urs A. Furrer, Ursula Hirsch, Willy Wimpfheimer, Yvonne Gienal & Yvonne Michel Conrad
ÖFFNUNGSZEITEN:
28.Mai bis Ende November 22
Freitags, 17-20 Uhr
Samstags, 14-17 Uhr
Sonntags, 14-17 Uhr
Wir danken der Gemeinde Klosters, der Anny Casty-Sprecher Stiftung,
der Kulturförderung Graubünden, der Kultur Kommission Prättigau sowie den Stiftungen für den fliessenden Kunstverkehr, Dr. Valentin Malamoud, Stavros S. Niarchos, Chur und Temperatio für ihre wertvolle Unterstützung.
Kunsthaus Klosters, Landstrasse 173, 7250 Klosters-Serneus

WELTimDORF

Am 26. Juni ab 16.00 Uhr sind Sie herzlich zur Vernissage, Diashow und Ausstellung des Fotoprojekts WELTimDORF  (www.WELTimDORF.ch) im „Irenenhüs“ in Bellwald eingeladen.
Am 9. Juli um 16.15 Uhr findet die Vernissage mit Diashow und Ausstellung in Ernen im Tellenhaus statt. Zudem wird es eine ortsspezifische Fotoserie in der Unterführung in Fürgangen zu sehen geben.
Das Fotoprojekt «WELTimDORF» (W-i-D) zeigt spannende Reportagen, utopische Architekturen und sagenhafte Geschichten aus Ernen, Mühlebach, Bellwald und Fürgangen, welche in den letzten 10 Monaten unter der künstlerischen Begleitung des Fotografen David Zehnder und folgender Projektteilnehmer*innen der Dorfgemeinschaften und Wiler entstanden sind: 
Florian Briw, Reinhard Perren, Toni Imhof, Stefan Tenisch, Willi Julier und als “Special Guest” die peruanische Fotografin Alejandra Orosco. 

Falls Sie es nicht an die Vernissagen schaffen, werden die (digitalen) Diashows in Bellwald im CinemaB und im Tourismusbüro in Ernen den ganzen Sommer über gezeigt.
Wir freuen uns, Sie zu diesen beiden Anlässen zahlreich in Bellwald begrüssen zu dürfen.
artbellwald, Kirchenstadel, 3997 Bellwald
www.artbellwald.ch

Embassy of foreign artists and FLUX présentent

IT’S ALL IN YOUR MIND
23.6. – 30.6.2022
Vernissage de l’exposition en présence des artistes
Sean Crossley AUS
Gray Cake  RUS
Kathleen Heil USA
Arnaud Laffond FRA
Antoine Orand FRA
Magda Stanová SVK


Jeudi 23 juin 2022 dès 18h
19h30 performance de
Magda Stanová20h performance de Kathleen Heil

Flux Laboratory, 5 rue de la Muse, GENÈVE
LU-VE 10H-12H / 14H-17H
https://www.eofa.ch/

« LA CHOCOLATERIE »

CIRCE IRASEMA
jeudi 9 juin dès 19h00 Vernissage
à l’atelier-galerie ART DU LOUP
16 rue du pont dans la vieille ville de Montreux.

Sous le titre « LA CHOCOLATERIE », l’artiste mexicaine présente de délicates aquarelles dédiées aux gourmandises en chocolat.  Dans chaque peinture, Circe Irasema recherche et saisit le point de convergence entre l’objet à consommer et une présence sublimée, celle de l’esprit ancestral du cacao.
Ces natures mortes, ou bodegòn de chocolats, seront exposées  à l’atelier-galerie L’art du Loup.

exposition 
Mercredi – Dimanche  10 au 26 juin, de 15h00 à 19h00    
à l’atelier-galerie L’art du Loup , Rue du Pont 16 , Montreux
 
Samedi 18 juin, à 16h00               
visite guidée en présence de l’artiste
à l’atelier-galerie L’art du Loup, Rue du Pont 16, Montreux

Dimanche 26 juin, à 17h00             
finissage et dernière visite à la galerie
 
Samedi 18 juin,  dès 17h00              
fête mexicaine avec musiciens et mets mexicains
dans le jardin de air-Montreux, Rue des Anciens Moulins 22 , Montreux
 
Pour des raisons de place à disposition, le maximum de participants sera de 50 personnes, nous vous remercions de vous inscrire par mail d’ici le jeudi 16 juin au plus tard auprès de contact@air-montreux.ch.
Une participation de CHF 30 par personne sera demandée pour couvrir les frais de repas et des musiciens. Les boissons seront en vente au bar.
Le repas est offert au sponsors.

VON BLAU ZU ROT

die nächste ausstellung in der kunstkiste bestreitet susan hodel (ehemalige akku-stipendiatin). 
die ausstellung dauert vom 25.6. bis 25.8.22
vernissage ist am samstag, 25.6. um 17.00 uhr im stadtpark von uster